Unser Team
Die Musiklehrerinnen und Musiklehrer
der B&B Musikschule Berlin GbR

Die Sopranistin Judith Bernhardt absolvierte nach dem Abitur das Studium für Opern- und Konzertgesang an der Hochschule für Musik Würzburg. Hier legte sie 1999 ihr Diplom ab.

Bereits während des Studiums wurde sie Stipendiatin des Deutschen Bühnenvereins und der Richard-Wagner-Verband verlieh ihr 1998 ein Stipendium zur Begabten-Förderung. 1999 wurde sie Preisträgerin beim Meistersinger Wettbewerb in Nürnberg. Früh begann die Sopranistin eine umfangreiche Konzerttätigkeit in den Bereichen Oratorium und Neue Musik, Meisterkurse bei Frau Prof. Ingeborg Hallstein, Prof. Sigune von Osten und Prof. Luisa Bosabalian rundeten ihr Studium ab. Das erste Engagement führte Judith Bernhardt 1999 an das Theater Vorpommern. 2003 wurde sie in NRW für die Partie der „Micaela“ aus der Oper „Carmen“ zur besten Nachwuchssängerin ausgezeichnet. Danach folgten Engagements unter anderem an den VSB Krefeld/Mönchengladbach, der Deutschen Oper am Rhein, der Oper Leipzig, der Volksoper Wien und den Sommerfestspielen Eutin.

Der Brite Jake Painter wurde in London geboren.

Er machte seinen Bachelor of Science Honour in Business IT, danach begann er sein Jazz-Studium an der Middlesex University im Fach Trompete.

Der Musiker ist als erfolgreicher Trompeter und Komponist in vielen Stilistiken wie Jazz, Rock, Pop, Reggae, Hip Hop, Salsa etc. zuhause. Zahlreiche Tourneen und Aufnahmen mit internationalen Künstlern zeichnen ihn aus.

Eines seiner Spezialgebiete ist die Instrumentalpädagogik. Insbesondere für den Ukulele-Unterricht hat er ein eigenes Konzept entwickelt, das in Großbritannien sehr erfolgreich an vielen Schulen unterrichtet wird. Er entwickelte einen Lehrplan speziell für den Gruppen-Unterricht und komponierte die meisten Songs extra maßgeschneidert für den Unterricht.

Michael Glucksmann ist ein Performer, Komponist, Arrangeur und Musikproduzent.

• Aufnahmekünstler und Editor des mit dem Preis der Schallplattenkritik ausgezeichneten Debütalbums des Babylon Orchestra,
• Multiinstrumentalist bei der Maxim Gorki Theater-Produktion "Die Nacht von Lissabon"
• und Musikproduzent, sowie Sound Editor für Independent-Filme und Theater
• Er ist Absolvent der Jerusalem Music Academy, dBs music Berlin
• und eines Praktikums bei dem Emmy-prämierten Mix-Engineer Maurizio Borgna.

Der in Argentinien geborene und in Berlin lebende Gitarrist Ramiro Olaciregui hat sich schnell einen festen Platz in der europäischen Jazzszene erobert.

Olaciregui schloss sein Bachelorstudium 2006 am Berklee College of Music in Boston ab. Anschließend zog er nach New York City. Sowohl in Boston als auch in New York arbeitete er mit einigen der bedeutendsten Namen des heutigen Jazz zusammen, darunter Jimmy Heath, Bob Mintzer, George Garzone, Seamus Blake, Chris Tordini, Tom Kennedy und John Escreet. Dort nahm er auch sein Debütalbum „The Remains“ auf.

Ramiro lebt in Berlin, wo er 2022 seinen Master in Jazz-Arrangement und -Komposition am Jazz Institute Berlin absolvierte und ein aktives Mitglied der Berliner Jazzszene ist.

In den vergangenen Jahren hat Olaciregui als Sideman und Bandleader an zahlreichen Festivals weltweit teilgenommen, darunter das IAJE Festival in New York (USA), das Mira Jazz Fest (AG), das Ecuador Jazz Fest (EC), jazz a la calle (UY), jazzopen Stuttgart (DE) und das Regensburger Jazzweekend (DE).

Ramiro leitet mehrere Bands und Projekte, darunter sein Jazz-Fusion-Quintett TONIC (dessen erstes Album 2026 erscheinen soll), die World Citizen Band und sein ambitioniertes großes Ensemble ROJO (Ramiro Olaciregui Jazz Orchestra).

Als Jazzmusiker und lebenslanger Rock- und Metal-Fan gründete Ramiro in Berlin die Prog-Rock-Band NAJALYST, um wieder an die Musik anzuknüpfen, die ihn schon als Kind begeisterte. Während seines Aufenthalts in Südamerika veröffentlichte er zuvor mit der Band TRIVIAL sein erstes Rockalbum, das den Beginn seiner musikalischen Laufbahn markierte und den Grundstein für einen progressiveren Musikstil legte.

2018 war Ramiro Mitbegründer des Humboldt Jazz Fest, eines jährlich in Ecuador stattfindenden Jazzfestivals, das mit Unterstützung der Humboldt-Gesellschaft und des Goethe-Instituts veranstaltet wird und international renommierte Musiker für Konzerte und Workshops in verschiedenen Städten Ecuadors zusammenbringt. Olaciregui ist künstlerischer Leiter und Organisator dieses jährlichen Kulturevents.

Mattis Lehmann ist aktiver Kontra- und E-Bassist in Berlin und Leipzig. Er ist fester Bestandteil verschiedenster Projekte, von Jazz über Rock und Pop bis hin zu Zeitgenössischer Musik.

Seine eigene musikalische Ausbildung begann schon im 10. Lebensjahr am Klavier, kurz darauf wechselte er zur Gitarre und zum Bass.Vor Beginn seines Studiums absolvierte Mattis Lehmann an der Musikschule Paul Hindemith-Neukölln bereits die Studienvorbereitende Ausbildung Jazz/Rock/Pop. Zurzeit studiert er Jazz-Kontrabass bei Pepe Berns an der Hochschule für Musik und Theater "Felix Mendelssohn Bartholdy" in Leipzig und verfügt bereits über ein abgeschlossenes pädagogisches Studium.

Im Unterricht achtet Mattis Lehmann darauf, den Bedürfnissen der Schülerinnen und Schüler gerecht zu werden. Er nimmt die musikalischen Vorlieben und Interessen der Schülerinnen und Schüler mit in den Unterricht auf und versucht anhand dessen wichtige musikalische Elemente für die Praxis zu erarbeiten.

Tamara Roy-Iynda war Solo-Flötistin an der Nationalen Orgel und Kammermusik Halle in Kiew.

Sie unterrichtete an der P.I. Tchaikovski National Musik Akademie der Ukraine Querflöte.

Sie studierte an der Felix-Mendelsohn-Bartholdy-Hochschule für Musik und Theater Leipzig Flöte und Klavier.

Ebenso besuchte sie Meister-Kurse an der Conservatoire Regional Rayonnement de Paris.

Nach ihrem erfolgreichen Magisterstudium in Musikpädagogik an der Schlesischen Universität Katowice 1997 und einem im Jahre 2000 zweiten absolvierten Magister in Musiktherapie ist Iwona Cudak bereits seit über 25 Jahren in ihrem Beruf als Musiklehrerin tätig, sowohl in ihrem Heimatland Polen und seit 2007 als selbstständige Klavier- und Gesangslehrerin in Berlin.

Musik ist ihre große Leidenschaft, welche sie auch abseits des Unterrichts als professionelle Sängerin in ihrer Jazzband "Iwona & the Crazy Vibes" sowie zahlreichen anderen Projekten pflegt.

Als stark in die Berliner Jazzszene integrierte Musikerin hat sie bereits mit vielen Pianisten wie Helmut Bruger, Lito Tabora, Manfred Kullmann und Thibault Falk zusammengearbeitet.

Auch wenn die meisten ihrere Auftritte in den Berliner Jazzclubs stattfinden, hat die Musikkarriere sie auch schon mit einer kleinen Tournee nach Südostasien gebracht, sowie auf die Bühnen von bedeutenden Gebäuden wie dem Schloss Bellevue und dem Admiralspalast.

Efrat Apter ist Pianistin, Sängerin und Komponistin.

Sie lebt zurzeit in Berlin, stammt jedoch aus Israel, wo sie als Musikerin und Klavierlehrerin tätig war. Ihre musikalische Ausbildung absolvierte sie an der Jerusalem Academy of Music and Dance im Bereich Musikpädagogik.

Efrat Apter unterrichtete Klavier und Ensembles sowohl privat, als auch an Schulen für Kinder mit besonderem Förderbedarf in Jerusalem und Tel Aviv.

Neben dem Unterrichten veröffentlichte sie zwei Alben mit eigenen Kompositionen.

Im Unterricht legt Efrat besonderen Wert auf die Freude am Musizieren. Ihre Schülerinnen und Schüler lernen Noten lesen, klassische Musik, das Spielen nach Gehör, Liedbegleitung (z. B. aus Filmen oder Popmusik) sowie das Improvisieren.

Vor allem ist es ihr wichtig, auf die Wünsche und Träume der Lernenden einzugehen, den Unterricht individuell zu gestalten und die emotionalen Aspekte des Lernprozesses zu berücksichtigen.

Regina Knobel spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Klavier.

Sie ist Absolventin des Konservatoriums "Nezhdanova" in Odessa mit erfolgreichem Abschluss von Master-Studiengängen in Klavier bei der Professorin Ludmila Ginsburg, Kammermusik, Korrepetition und Klavierpädagogik.

Sie lebt in Berlin und ist seit vielen Jahren als Pianistin und Korrepetitorin an verschiedenen Musiktheatern, Chören und Projekten tätig.

Außerdem widmet sie sich intensiv dem Klavierunterricht. Sie geht bei den Repertoirewünschen gerne auf ihre Klavierchüler und -schülerinnen ein und ist stilistisch sehr vielseitig.